第四节　戏剧影视导演篇：统考及校考朗诵的考核内容与考纲分析

一、戏剧影视导演统考考核

表（导）演大类中的戏剧影视导演专业共考查三个科目，即文学作品朗诵、命题即兴表演和叙事性作品写作。三科总分为300分。其中，文学作品朗诵50分，命题即兴表演50分，叙事性作品写作200分。

戏剧影视导演专业的文学作品朗诵，主要考查考生对文学作品的理解力、想象力及运用有声语言表达文学作品的能力。需要考生朗诵自选文学作品（现代诗歌、叙事性散文、小说节选、戏剧独白等）一篇，时长不超过3分钟；考生须用普通话脱稿朗诵。评价标准如下：

在各省（自治区、直辖市）的表（导）演大类的统考中，下设三个方向，分别是戏剧影视表演、服装表演和戏剧影视导演。戏剧影视导演专业既然作为表（导）演大类中的细分项，也就意味着在统考中考生面对的考官是和另外两个细分方向相同的考官。换言之，虽然考生可能是戏剧影视导演专业的考生，但考官很可能是戏剧影视表演专业相关方向的考官，所以也很可能在评价标准上会更向戏剧影视表演专业的要求靠拢。

二、戏剧影视导演校考考核

2024年艺考改革后，拥有组织校考资格的戏剧影视导演专业的院校包括中央戏剧学院、北京电影学院、中国传媒大学、上海戏剧学院、上海大学上海电影学院五所院校。需要提及的是，中央戏剧学院有两个戏剧影视导演专业，分别是导演系的戏剧影视导演（戏剧导演）专业和电视电影系的戏剧影视导演（电影导演）专业。

戏剧影视导演专业分为电影导演和戏剧导演两个方向，而朗诵考试仅出现在戏剧导演方向的考核中。在目前拥有组织校考资格的五所院校中，只有中央戏剧学院和上海戏剧学院有戏剧影视导演（戏剧导演）方向，这意味着只有这两个专业实施与朗诵相关的考核。

（一）中央戏剧学院戏剧影视导演（戏剧导演）

中央戏剧学院戏剧影视导演（戏剧导演）初试的内容为自备稿件朗诵，其核心是综合性地考查考生的各项素质。

选择稿件时，建议考生选择小说或者散文，尽可能不去选择传统稿件库里的诗歌或者台词片段。对考官而言，考生所选择的朗诵内容，在一定程度上也反映了他们是否具有基本的文学审美与修养。

中央戏剧学院的戏剧影视导演（戏剧导演）初试，首要要求就是声音洪亮、吐字清晰、语音语调准确。考生可以利用自己现有的声音条件去塑造人物，也可以针对稿件中的人物进行“声音化妆”。对自己扮演的角色，考生要充分相信自己的再塑性。因此，拥有人物形象的基本塑造能力和表演创造能力非常关键。

此外，在朗诵过程中，考生应学会将文本内容用行动性思维进行转换，在行动中建构台词，注重角色说话的动机。台词的朗诵技巧最好体现在行动中。例如，前一句台词相对较为平静，下一句台词相对起伏较大，情绪变化的过程到底是因为受到了惊吓，还是因为接收到了新的信息？考生要把这个情绪变化的过程加入表演中。在表演过程中，考生能否恰当地控制自己的面部表情，能否灵活地运用自己的肢体语言，以及在舞台上是否具备舞台调度的意识，都是考查的重点。

（二）上海戏剧学院戏剧影视导演（戏剧导演）

上海戏剧学院的戏剧影视导演（戏剧导演）初试、复试和三试，包含关于朗诵的相关考核，要求是自备稿件朗诵，故事、散文、寓言、诗歌等均可，需要脱稿。

上海戏剧学院作为戏剧艺术的摇篮，更加强调考生的戏剧观念。选择稿件时，考生要注意该学院的戏剧影视导演专业更侧重考查考生舞台化的表现。因此，考生应尽可能以戏剧（独角戏）的形式和更着重于表演化、情景化的台词演绎自备稿件。

上海戏剧学院的考核，既不推崇电影感的生活化表达，也不提倡以大喊大叫的形式完成台词演绎，尽管那样的朗诵充满舞台感与戏剧特质，但考生首先要确保朗诵情感的真挚、动人，因为戏剧的张力并不等于情绪的大起大落。

上海戏剧学院的戏剧影视导演（戏剧导演）专业鼓励考生选择原创稿件或改编稿件，将自己对作品的理解以及个人风格体现在作品中。因此，考生可以自己原创稿件或针对台词稿件结合自身特征进行改编，在这个过程中，考官也能看出考生的文学素养和文本解读及适应能力。